リチャード・アヴェドンの洗練され権威ある感覚をもたらしたポートレート写真

"In the American West"

Sandra Bennett, Twelve Year Old, Colorado and Ronald Fischer, Beekeeper, California. 1980-1981

Richard Avedon

ジャック・クストー（1910–1997）ジャン・ジュネ（1910–1986）アンディ・ウォーホル（1928–1987）ジミー・デュランテ（1893–1980）レナ・ホーン（1917–2010）オードリー・ヘプバーン（1929–1993）ブリジット・バルドー（1934-）の共通点とは？ 彼らは写真家リチャード・アヴェドンがフィルムに収めたパーソナリティの一部に過ぎない。50年以上にわたり、リチャード・アヴェドンのポートレートは、アメリカの一流雑誌のページを飾ってきた。その荒々しいイメージと被写体のキャラクターに対する見事な洞察力により、彼はアメリカを代表するポートレート写真家の一人となった。1923年5月15日、ニューヨークに生まれたリチャード・アヴェドンは、高校を中退し、商船隊の写真部に所属した。1944年に帰国すると、デパートのカメラマンとして就職、2年後には『ハーパース・バザー』のほか『ヴォーグ』『ルック』など多くの雑誌に作品を提供した。初期の頃のアヴェドンは、主に広告の仕事で生計を立てていた。しかし彼が最も情熱を傾けたのはポートレートであり、被写体の本質を表現する能力だった。アヴェドンの知名度が上がるにつれ、様々な分野の著名人と出会い、写真を撮る機会も増えていった。遠くて近寄りがたい有名人を個人的に撮影するというアヴェドンの能力は、一般の人々や有名人自身にもすぐに認められた。

Dovima with Elephants, Evening Dress by Dior, Paris, 1955

多くの人が自分の最も公になるイメージを彼に求めたのである。彼の芸術的なスタイルは、ポートレートに、洗練された権威ある感覚をもたらした。そして何よりも、アヴェドンは被写体をリラックスさせる能力に長けていたため、真の意味で親密で永続的な写真を生み出すことができたのである。アヴェドンはそのキャリアを通じて、独自のスタイルを維持してきた。そのミニマリズムで有名なポートレートは、白い背景の下で、十分な照明を受けて撮影されている。プリントされた画像には、フレームに入れられた大判フィルムの黒い輪郭が残っている。空っぽのスタジオというミニマリズムの中で、アヴェドンの被写体は自由に動き回り、その動きがイメージに自然な感覚をもたらした。人物の一部しか写っていないことも多く、その不完全さが親密さを感じさせる。多くの写真家は、一瞬を切り取ることと、形式的なイメージを用意することのどちらかに関心があるが、アヴェドンはその両方を実現する方法を見つけたのである。

Folk singer Bob Dylan, Central Park, New York, 1965

雑誌業界での仕事以外にも、アヴェドンは多くのポートレートの書籍に協力している。1959年にはトルーマン・カポーティ（1924–1984）と共同で、20世紀の最も有名で、重要な人物たちを撮影した写真集を制作した。見聞録には、バスター・キートン（1895– 1966）パブロ・ピカソ（1881-1973）ロバート・オッペンハイマー（1904–1967）グロリア・ヴァンダービルト（1924–2019）フランク・ロイド・ライト（1867–1959）メイ・ウェスト（1893–1980）の画像が含まれていた。また同時期に精神病院の患者を撮影したシリーズも始めている。スタジオという管理された環境を病院に置き換えることで、彼は他のポートレートのような天才的な作品を、有名人ではない人々で再現することができたのである。精神障害者の生活の残酷な現実は、彼の他の作品とは対照的だった。数年後、彼は漂流者、カーニバルの労働者、労働者階級のアメリカ人をスタジオで撮影したシリーズで、再び有名人のポートレートから離れてゆく。

Artist and model Veruschka von Lehndorff, New York, 1967

1960年代を通じて『ハーパース・バザー』誌に携わり、1974年にはジェームズ・ボールドウィン（1924–1987）と共同で "Nothing Personal"（個人的なものは何もない）という本を制作した。1943年にニューヨークで出会ったボールドウィンとアヴェドンは、30年以上にわたって友人であり、共同制作者でもあった。1970年代から1980年代にかけて、アヴェドンは『ヴォーグ』誌の仕事を続け、この数十年間で最も有名なポートレートを撮影した。1985年、アヴェドンは代表作 "In the American West"（アメリカの西部にて）を発表した。16州計762名の人物を撮影したというたポートレート集で、肉屋、炭鉱労働者、囚人、ウェイトレスなどさまざまな人々が、白い背景の前で大判カメラを使って撮影されている。ベルリンの壁が崩壊した直後の1989年にドイツを訪れ、統一後初めてブランデンブルク門で開かれるドイツの新年会を撮影しようとした。

Film actress Audrey Hepburn, New York, 1967

そこで出会ったのは祝賀の雰囲気ではなく、暴力と不安に満ちたものだった。この経験を記録した一連の写真は、通常の作品とは全く異なる。熱狂的で混沌とした写真で、顔のクローズアップが多く、ジャーナリスティックな色合いを帯びているにもかかわらず、ポートレートが依然としてアヴェドンの写真衝動の中心であることを強調している。1992年『ニューヨーカー』誌のスタッフ・フォトグラファーとして働き始めたが、これは彼のフォーマルなスタイルを再活性化させ、演劇性を高める機会とななった。同年秋には、ニューヨークの国際写真センターの後援で、一連のマスタークラスの教鞭をとり始めた。また、カルバンクライン、ヴェルサーチ、レヴロンなどのブランドのために、印刷物や放送用の革新的な広告作品を制作した。2004年10月1日、『ニューヨーカー』誌の取材でテキサス州サンアントニオに滞在中、脳出血のため死去、81歳だった。

 Richard Avedon (1923–2004) The Work, Publications, Exhibitions, About, Social Media