ダイアン・アーバス(1923-1971)は、20世紀を代表する写真家のひとりであり、その誠実な撮影スタイルは、多くの現代の写真家やアーティストの作品に道を開いた影響力のある人物だった。独特のアプローチは、直接的なポートレートと、奇妙なものの中に馴染みのあるものを見つけ、普通のものの中に非凡なものを発見する能力に特徴付けられる。アーバスは、ストリッパー、カーニバルパフォーマー、ヌーディスト、ドワーフ、子ども、母親、カップル、高齢者、中産階級の家族など「すべての人を撮影する」ことに没頭した。撮影されたポートレートは、大胆で率直なものだが、アーバスが被写体との間に築いた信頼関係が反映されており、イメージを支える複雑で協力的な関係を生み出している。1923年にニューヨークで生まれたアーバスは、1940年代から夫のアラン・アーバス(1918–2013)と共同で『グラマー』や『ヴォーグ』『セブンティーン』などのファッション誌で仕事をしていた。1962年、二眼レフカメラのマミヤC33あるいはローライフレックスを使い始め、独特の正面からの四角いフォーマットのポートレートを開発した。フレームの中央に被写体を配置することが多く、被写体との間に相互作用や共同作業の感覚を強めたのである。
During a class at the Rhode Island School of Design ©1970 Stephen A. Frank |
©1967 Photo by Dan Budnik |
彼女が個人的な関心事に本格的に取り組み始めたのは1950年代に入ってからだった。オーストリア出身の写真家リゼット・モデル(1901–1983)に師事し、この経験が彼女の作品を大きく変えた。 広く知られた作品に『おもちゃの手榴弾を持つ子ども』(1962年)がある。子どもの名はコリン。短パンにサスペンダーといういかにもドイツ的な服装で、嬉々としてポーズをとっている。メトロポリタン美術館はこの日に撮影されたコンタクトシート所有しているが、陽気で堂々とした彼が写っているという。では、なぜアーバスは、口元を引き締めて不機嫌な顔をし、片手で爪を立て、もう片方の手で手榴弾を握っているショットを選んだのか。彼はスポーツをしているのではないか、あるいは、突然の恐怖に襲われた怪獣映画の俳優のように、誰かの真似をしているのではないか。要するに、アーバスは、気分に合わせて証拠を操作し、楽しみから恐怖を作り出した罪を犯しているのかもしれない。1960年代、アーバスはジョン・サイモン・グッゲンハイムフェローシップを2度受賞し「アメリカの儀礼、マナー、習慣」の研究などのプロジェクトを進めることができた。1967年には、ニューヨーク近代美術館で開催された画期的な展覧会「ニュー・ドキュメンツ」の焦点となった3人の写真家のひとりに選ばれている。た。1971年7月26日、心のバランスを崩し、ニューヨークの自宅アパートのバスタブで自ら両手首を切って自殺した。アーバスが亡くなった1971年の翌年には、アメリカ人写真家として初めて、世界最大かつ最も権威のある現代美術の祭典であるヴェネチア・ビエンナーレに作品が選ばれ「アメリカ館の圧倒的なセンセーション」「極めてパワフルで非常に奇妙なもの」と評された。
In the Picture: A new biography of Diane Arbus by Anthony Lane | The NEW YORKER
0 件のコメント:
コメントを投稿