ヴィクトリア朝イギリスで最も有名な写真家ジュリア・マーガレット・キャメロン

I Wait (Rachel Gurney), 1872

Julia Margaret Cameron 

力強いポートレートで最もよく知られるキャメロンの写真は、非常に革新的だった。意図的にピントをぼかし、傷や汚れなど、制作過程の痕跡をそのまま残すことも少なくなかった。生前、型破りな技法を批判されたが、構図の美しさや、写真は芸術であるという信念は高く評価された。ジュリア・マーガレット・パトルは1815年6月11日、カルカッタで7人姉妹の4番目として生まれた。父は東インド会社の役人、母はフランス貴族の娘アドリーヌ・ド・レタンだった。ジュリア・マーガレットはパトル姉妹の中で最も華やかで、社交性と芸術的な奇抜さで知られていた。主にフランスで教育を受けた彼女は1834年にインドに戻った。1836年、南アフリカで病気療養中に、南半球の天体観測をしていたイギリスの天文学者ジョン・ハーシェル卿（1792-1871）と出会う。1842年、ハーシェルは彼女に写真術を教えた。ハーシェルはその後も彼女の生涯にわたる友人であり、写真に関するやり取りを続けた。南アフリカ滞在中、ジュリア・マーガレットはチャールズ・ヘイ・キャメロン（1795-1880）と出会う。キャメロンはインドの法律と教育の改革者であり、後にセイロン（現在のスリランカ）のコーヒー農園に投資することになる。二人は1838年にカルカッタで結婚し、ジュリアは植民地社会で著名なホステスとなった。10年後、キャメロン一家はイギリスへ移住した。

Circe, 1865

1860年にワイト島のフレッシュウォーターに定住した。ジュリア・マーガレットはここで後に写真撮影を始めた。ジュリア・マーガレットが写真を始めた頃は、危険物を扱う重労働でした。三脚に載せる木製のカメラは大きくて扱いにくいものだった。彼女は当時最も一般的な製法、湿式コロジオンガラスネガから鶏卵紙プリントを制作した。この製法では、暗室で約12×10インチのガラス板に感光剤を塗布し、まだ湿っているうちにカメラで露光する。その後、ガラス板ネガは暗室に戻され、現像、洗浄、ニス塗りの工程が行われる。プリントは、感光剤を塗布した印画紙に直接ネガを置き、太陽光に当てることで作られた。プロセスの各ステップには、ミスを犯す余地がありました。壊れやすいガラス板は最初から完全に清潔で、全体にわたって埃のない状態にしておく必要があった。また、さまざまな段階で均一にコーティングして浸す必要があり、化学溶液は正しく新しく準備する必要があった。

Call, I Follow, 1867

しかしジュリア・マーガレットはすぐに写真撮影にのめり込み、カメラを受け取ってから1ヶ月も経たないうちに、彼女が「最初の成功」と呼ぶ写真を撮影した。それは、ジュリア・マーガレットが住んでいたワイト島に滞在する家族の娘、アニー・フィルポットのポートレートだった。1865年に大型カメラを手に入れたジュリア・マーガレットは、物語性や寓意性を表現したタブロー作品の制作を続け、以前の作品よりも規模が大きく大胆なものとなった。彼女はこの新しいカメラを使い、大規模なクローズアップポートレートのシリーズを制作し始めた。これは、従来の写真技法を否定し、より精密さに欠けるが、より感情に訴えかけるポートレート表現を目指したものだと彼女は考えていた。彼女はサウス・ケンジントン美術館（現在のヴィクトリア＆アルバート博物館）の館長ヘンリー・コールに宛てた手紙の中で、この新しいシリーズは「あなたを歓喜で震撼させ、世界を驚かせる」ことを意図していると記している。

Charles Darwin, 1868

写真「メーデー」では、メイドのメアリー・ライアンがテニスンの詩「五月の女王」の主人公に扮している。この写真は、五月一日に少女を五月の女王として戴冠するというイギリスの田舎の風習を描いている。ジュリア・マーガレットは後に、テニスンの詩の挿絵を収めた二巻本の中で、このテーマを再び取り上げている。このシリーズの写真の一つ「聖ヨハネの頭部」は、ジュリア・マーガレットの姪メイ・プリンセップの肖像画でaある。横から照らされ、髪をほどいたプリンセップは、男性聖人のように両性具有的な印象を与える。彼女はこの写真に「拡大ではなく実物から」と銘打ち、頭部がほぼ実物大であることを強調した。彼女はキャリアを通して、ポートレート、マドンナのグループ、そして「絵画的な効果を狙った派手な被写体」といったテーマを巧みに組み合わせ、より広い社交界と、家族や家庭といった身近な世界を自在に行き来しながら作品を制作し続けた。

The Dream, 1869

ジュリア・マーガレット・キャメロンのプリントコレクションは、彼女の幅広い主題と、その先進的で実験的な制作プロセスを代表するものである。チャールズ・ヘイ・キャメロンは彼女の写真を売却し、サウス・ケンジントン美術館（現在のヴィクトリア・アンド・アルバート博物館）に寄贈した。1868年、同博物館は彼女に肖像画スタジオとして2部屋の使用を許可し、事実上、当博物館初のアーティスト・イン・レジデンスとなった。キャメロン一家は1875年までワイト島に住んでいましたが、4人の息子と一族のコーヒー農園の近くに住むためセイロン島に移住した。移住後、ジュリア・マーガレットの写真制作は大幅に停滞した。セイロンで彼女のモデルとなったヨーロッパ人は、植物画家のマリアンヌ・ノースだけだったからだ。ジュリア・マーガレット・キャメロンは1879年1月26日、セイロン南西部のカルタラで亡くなった。63歳だった。

 Julia Margaret Cameron (1815-1879) British, born India | Biography | Works | Exhibitions

写真術における偉大なる達人たち

F. Dilek Uyar (born 1976) Dusty Journey of Sheep in Bitlis

2021年の秋以来、思いつくまま世界の写真界20～21世紀の達人たちの紹介記事を拙ブログに綴ってきましたが、2025年10月14日現在のリストです。右端の（）内はそれぞれ写真家の生年・没年です。左端の年月日をクリックするとそれぞれの掲載ページが開きます。

21/10/06	多くの人々に感動を与えたアフリカ系アメリカ人写真家ゴードン・パークスの足跡	(1912–2006)
21/10/08	グループ f/64 のメンバーだった写真家イモージン・カニンガムは化学を専攻した	(1883–1976)
21/10/10	圧倒的な才能を持ち現代アメリカの芸術写真を牽引したポール・ストランド	(1890–1976)
21/10/11	何気ない虚ろなアメリカを旅したスイス生まれの写真家ロバート・フランク	(1924–2019)
21/10/13	作為を排した新客観主義に触発されたストリート写真の達人ロベール・ドアノー	(1912–1994)
21/10/16	大恐慌時に農村や小さな町の生活窮状をドキュメントした写真家ラッセル・リー	(1903–1986)
21/10/17	日記に最後の晩餐という言葉を残して自死した写真家ダイアン・アーバスの黙示録	(1923–1971)
21/10/19	フォトジャーナリズムの手法を芸術の域に高めた写真家ユージン・スミスの視線	(1918–1978)
21/10/24	時代の風潮に左右されず独自の芸術観を持ち続けたプラハの詩人ヨゼフ・スデック	(1896-1976)
21/10/27	西欧美術を米国に紹介した写真家アルフレッド・スティーグリッツの功績	(1864–1946)
21/11/01	美しいパリを撮影していたウジェーヌ・アジェを「発見」したベレニス・アボット	(1898–1991)
21/11/08	近代ストレート写真を先導した 20 世紀の写真界の巨匠エドワード・ウェストン	(1886–1958)
21/11/10	芸術を通じて社会や政治に影響を与えることを目指した写真家アンセル・アダムス	(1902–1984)
21/11/13	大恐慌を記録したウォーカー・エヴァンスの被写体はその土地固有の様式だった	(1903–1975)
21/11/16	写真少年ジャック＝アンリ・ラルティーグは個展を開いた 69 歳まで無名だった	(1894–1986)
21/11/20	ハンガリー出身の世界で最も偉大な戦争写真家ロバート・キャパの短い人生	(1913–1954)
21/11/25	児童労働の惨状を訴えるため現実を正確に捉えた写真家ルイス・ハインの偉業	(1874–1940)
21/12/01	マグナム・フォトを設立した写真家アンリ・カルティエ＝ブレッソンの決定的瞬間	(1908–2004)
21/12/06	犬を人間のいくつかの性質を持っているとして愛撮したエリオット・アーウィット	(1928-2023)
21/12/08	リチャード・アヴェドンの洗練され権威ある感覚をもたらしたポートレート写真	(1923–2004)
21/12/12	デザインと産業の統合に集中したバウハウスの写真家ラースロー・モホリ＝ナジ	(1923–1928)
21/12/17	ダダイズムとシュルレアリスムに跨る写真を制作したマン・レイは革新者だった	(1890–1976)
21/12/29	フォトジャーナリズムに傾倒したアラ・ギュレルの失われたイスタンブル写真素描	(1928–2018)
22/01/10	ペルーのスタジオをヒントに自然光に拘ったアーヴィング・ペンの鮮明な写真	(1917-2009)
22/02/25	非現実的なほど歪曲し抽象的な遠近感を生み出した写真家ビル・ブラントのカメラ	(1904–1983)
22/03/09	男性ヌードや花を白黒で撮影した異端の写真家ロバート・メイプルソープへの賛歌	(1946–1989)
22/03/18	ニューヨーク近代美術館で写真展「人間家族」を企画したエドワード・スタイケン	(1879–1973)
22/03/24	公民権運動の影響を記録したキュメンタリー写真家ブルース・デヴッドソンの慧眼	(born 1933)
22/04/21	社会的弱者に寄り添いエモーショナルに撮影した写真家メアリー・エレン・マーク	(1940-2015)
22/05/20	早逝した写真家リンダ・マッカートニーはザ・ビートルズのポールの伴侶だった	(1941–1998)
22/06/01	大都市に変貌する香港を活写して重要な作品群を作り上げたファン・ホーの視線	(1931–2016)
22/06/12	肖像写真で社会の断面を浮き彫りにしたドキュメント写真家アウグスト・ザンダー	(1876–1964)
22/08/01	スペイン内戦取材で26歳という若さに散った女性戦争写真家ゲルダ・タローの生涯	(1910–1937)
22/09/16	カラー写真を芸術として追及したジョエル・マイヤーウィッツの手腕	(born 1938)
22/09/25	死と衰退を意味する作品を手がけた女性写真家サリー・マンの感性	(born 1951)
22/10/17	北海道の風景に恋したイギリス人写真家マイケル・ケンナのモノクロ写真	(born 1951)
22/11/06	アメリカ先住民を「失われる前に」記録したエドワード・カーティス	(1868–1952)
22/11/16	大恐慌の写真 9,000 点以上を制作したマリオン・ポスト・ウォルコット	(1910–1990)
22/11/18	人間の精神の深さを写真に写しとったアルゼンチン出身のペドロ・ルイス・ラオタ	(1934-1986)
22/12/10	アメリカの生活と社会的問題を描写した写真家ゲイリー・ウィノグランド	(1928–1984)
22/12/16	没後に脚光を浴びたヴィヴィアン・マイヤーのストリート写真	(1926–2009)
22/12/23	写真家集団マグナムに参画した初めての女性報道写真家イヴ・アーノルド	(1912-2012)
23/03/25	写真家フランク・ラインハートのアメリカ先住民のドラマチックで美しい肖像写真	(1861-1928)
23/04/13	複雑なタブローを構築するシュールレアリスム写真家サンディ・スコグランド	(born 1946)
23/04/21	キャラクターから自らを切り離したシンディー・シャーマンの自画像	(born 1954)
23/05/01	震災前のサンフランシスコを記録した写真家アーノルド・ジェンス	(1869–1942)
23/05/03	メキシコにおけるフォトジャーナリズムの先駆者マヌエル・ラモス	(1874-1945)
23/05/05	文学と芸術に没頭し超現実主義絵画に着想を得た台湾を代表する写真家張照堂	(1943-2024)
23/05/07	家族の緊密なポートレイトで注目を集めた写真家エメット・ゴウィン	(born 1941)
23/05/22	欲望やジェンダーの境界を無視したクロード・カアンのセルフポートレイト	(1894–1954)
23/05/25	20世紀初頭のアメリカの都市改革に大きく貢献したジェイコブ・リース	(1849-1914)
23/06/05	都市の社会風景という視覚的言語を発展させた写真家リー・フリードランダー	(born 1934)
23/06/13	写真芸術の境界を広げた暗室の錬金術師ジェリー・ユルズマンの神技	(1934–2022)
23/06/15	強制的に収容所に入れられた日系アメリカ人を撮影したドロシア・ラング	(1895–1965)
23/06/20	劇的な国際的シンボルとなった「プラハの春」を撮影したヨゼフ・コウデルカ	(born 1958)
23/06/24	警察無線を傍受できる唯一のニューヨークの写真家だったウィージー	(1899–1968)
23/07/03	フォトジャーナリズムの父アルフレッド・アイゼンシュタットの視線	(1898–1995)
23/07/06	ハンガリーの芸術家たちとの交流が反映されたアンドレ・ケルテスの作品	(1894-1985)
23/07/08	家族が所有する島で野鳥の写真を撮り始めたエリオット・ポーター	(1901–1990)
23/07/08	戦争と苦しみを衝撃的な力でとらえた報道写真家ドン・マッカラン	(born 1935)
23/07/17	夜のパリに漂うムードに魅了されていたハンガリー出身の写真家ブラッサイ	(1899–1984)
23/07/20	20世紀の著名人を撮影した肖像写真家の巨星ユーサフ・カーシュ	(1908–2002)
23/07/22	メキシコの革命運動に身を捧げた写真家ティナ・モドッティのマルチな才能	(1896–1942)
23/07/24	ロングアイランド出身のマルクス主義者を自称する写真家ラリー・フィンク	(born 1941)
23/08/01	アフリカ系アメリカ人の芸術的な肖像写真を制作したコンスエロ・カナガ	(1894–1978)
23/08/04	ヒトラーの地下壕の写真を世界に初めて公開したウィリアム・ヴァンディバート	(1912-1990)
23/08/06	タイプライターとカメラを同じように扱った写真家カール・マイダンス	(1907–2004)
23/08/08	ファッションモデルから戦場フォトャーナリストに転じたリー・ミラーの生涯	(1907-1977)
23/08/14	ニコンのレンズを世界に知らしめたデイヴィッド・ダグラス・ダンカンの功績	(1907-2007)
23/08/18	超現実的なインスタレーションアートを創り上げたサンディ・スコグランド	(born 1946)
23/08/20	シカゴの街角やアメリカ史における重要な瞬間を再現した写真家アート・シェイ	(1922–2018)
23/08/22	大恐慌時代の FSA プロジェクト 最初の写真家アーサー・ロススタイン	(1915-1986)
23/08/25	カメラの焦点を自分たちの生活に向けるべきと主張したハリー・キャラハン	(1912-1999)
23/09/08	イギリスにおけるフォトジャーナリズムの先駆者クルト・ハットン	(1893–1960)
23/10/06	ロシアにおけるデザインと構成主義創設者だったアレクサンドル・ロトチェンコ	(1891–1956)
23/10/18	物事の本質に近づくための絶え間ない努力を続けた写真家ウィン・バロック	(1902–1975)
23/10/27	先見かつ斬新な作品により写真史に大きな影響を与えたウィリアム・クライン	(1926–2022)
23/11/09	アパートの窓から四季の移り変わりの美しさなどを撮影したルース・オーキン	(1921-1985)
23/11/15	死や死体の陰翳が纏わりついた写真家ジョエル＝ピーター・ウィトキンの作品	(born 1939)
23/12/01	近代化により消滅する前のパリの建築物や街並みを記録したウジェーヌ・アジェ	(1857-1927)
23/12/15	同時代で最も有名で最も知られていないストリート写真家のヘレン・レヴィット	(1913–2009)
23/12/20	哲学者であることも写真家であることも認めなかったジャン・ボードリヤール	(1929-2007)
24/01/08	音楽や映画など多岐にわたる分野で能力を発揮した写真家ジャック・デラーノ	(1914–1997)
24/02/25	シチリア出身のイタリア人マグナム写真家フェルディナンド・スキアンナの視座	(born 1943)
24/03/21	パリで花開いたロシア人ファッション写真家ジョージ・ホイニンゲン＝ヒューン	(1900–1968)
24/04/04	報道写真家として自活することに成功した最初の女性の一人エスター・バブリー	(1921-1998)
24/04/20	長時間露光により時間の多層性を浮かび上がらせたアレクセイ・ティタレンコ	(born 1962)
24/04/28	20世紀後半のイタリアで最も重要な写真家ジャンニ・ベレンゴ・ガルディン	(born 1930)
24/04/30	トルコの古い伝統の記憶を守り続ける女性写真家 F・ディレク・ウヤル	(born 1976)
24/05/01	ファッション写真に大きな影響を与えたデヴィッド・ザイドナーの短い生涯	(1957-1999)
24/05/08	社会の鼓動を捉えたいという思いで写真家になったリチャード・サンドラー	(born 1946)
24/05/10	直接的で妥協がないストリート写真の巨匠レオン・レヴィンシュタイン	(1910–1988)
24/05/12	自らの作品を視覚的な物語と定義している写真家スティーヴ・マッカリー	(born 1950)
24/05/14	多様な芸術の影響を受け写真家の視点を形作ったアンドレアス・ファイニンガー	(1906-1999)
24/05/16	芸術的表現により繊細な目を持つ女性写真家となったマルティーヌ・フランク	(1938-2012)
24/05/18	ドキュメンタリー写真をモノクロからカラーに舵を切ったマーティン・パー	(born 1952)
24/05/21	先駆的なグラフ誌『ピクチャー・ポスト』を主導した写真家バート・ハーディ	(1913-1995)
24/05/24	グラフ誌『ライフ』に30年間投稿し続けたロシア生まれの写真家リナ・リーン	(1914-1995)
24/05/27	旅する写真家として20世紀後半の歴史に残る象徴的な作品を制作したルネ・ブリ	(1933-2014)
24/05/29	高速ストロボスコープ写真を開発したハロルド・ユージン・エジャートン	(1903-1990)
24/06/03	一般市民とそのささやかな瞬間を撮影したオランダの写真家ヘンク・ヨンケル	(1912-2002)
24/06/10	ラージフォーマット写真のデジタル処理で成功したアンドレアス・グルスキー	(born 1955)
24/06/26	レンズを通して親密な講釈と被写体の声を伝えてきた韓国出身のユンギ・キム	(born 1962)
24/07/05	演出されたものではなく現実的なファッション写真を開発したトニ・フリッセル	(1907-1988)
24/07/07	スウィンギング60年代のイメージ形成に貢献した写真家デイヴィッド・ベイリー	(born 1938)
24/07/13	著名人からから小さな町の人々まで撮影してきた写真家マイケル・オブライエン	(born 1950)
24/07/14	人々のドラマが宿る都市のカラー写真を制作したコンスタンティン・マノス	(born 1934)
24/08/04	写真家集団「マグナム・フォト」所属するただ一人の日本人メンバー久保田博二	(born 1939)
24/08/08	ロバート・F・ケネディの死を悼む人々を葬儀列車から捉えたポール・フスコ	(1930–2020)
24/08/13	クリスティーナ・ガルシア・ロデロが話したいのは時間も終わりもない出来事だ	(born 1949)
24/08/30	ドキュメンタリーと芸術の境界を歩んだカラー写真の先駆者エルンスト・ハース	(1921–1986)
24/09/01	国際的写真家集団マグナム・フォトの女性写真家スーザン・メイゼラスの視線	(born 1948)
24/09/09	アパルトヘイトの悪と日常的な社会への影響を記録したアーネスト・コール	(1940–1990)
24/09/14	宗教的または民俗的な儀式に写真撮影の情熱を注ぎ込んだラモン・マサッツ	(1931-2024)
24/09/23	アメリカで最も有名な無名の写真家と呼ばれたエヴリン・ホーファー	(1922–2009)
24/09/25	自身を「大義を求める反逆者」と表現した写真家マージョリー・コリンズ	(1912-1985)
24/09/27	北海道の小さな町にあった営業写真館を継がず写真芸術の道を歩んだ深瀬昌久	(1934-2012)
24/10/01	現代アメリカの風変わりで平凡なイメージに焦点を当てた写真家アレック・ソス	(born 1969)
24/10/04	微妙なテクスチャーの言語を備えた異次元の写真を追及したアーサー・トレス	(born 1940)
24/10/06	オーストリア系イギリス人のエディス・チューダー＝ハートはソ連のスパイだった	(1908-1973)
24/10/08	映画の撮影監督でもあったドキュメンタリー写真家ヴォルフガング・スシツキー	(1912–2016)
24/10/15	芸術のレズビアン・サブカルチャーに深く関わった写真家ルース・ベルンハルト	(1905–2006)
24/10/19	ランド・アートを通じて作品を地球と共同制作するアンディ・ゴールドワージー	(born 1956)
24/10/29	公民権運動の活動に感銘し刑務所制度の悲惨を描写した写真家ダニー・ライアン	(born 1942)
24/11/01	人間の状態と現在の出来事を記録するストリート写真家ピータ―・ターンリー	(born 1955)
24/11/04	写真を通じて現代の社会的状況を改善することに専念したアーロン・シスキンド	(1903-1991)
24/11/07	自然と植物の成長にインスピレーションを受けた写真家カール・ブロスフェルト	(1865-1932)
24/11/09	ストリート写真で知られているリゼット・モデルは教える才能を持っていた	(1901-1983)
24/11/11	カラー写真が芸術として認知されるようになった功労者ウィリアム・エグルストン	(born 1939)
24/11/13	革命後のメキシコ復興の重要人物だった写真家ローラ・アルバレス・ブラボー	(1903-1993)
24/11/15	チリの歴史上最も重要な写真家であると考えられているセルヒオ・ララインの視座	(1931-2012)
24/11/19	イギリスのアンリ・カルティエ＝ブレッソンと評されたジェーン・ボウン	(1925-2014)
24/11/25	カラー写真の先駆者ソール・ライターは戦後写真界の傑出した人物のひとりだった	(1923–2013)
24/11/25	サム・フォークがニューヨーク・タイムズに寄せた写真は鮮烈な感覚をもたらした	(1901-1991)
24/11/29	ゲイ解放運動の活動家だったトランスジェンダーの写真家ピーター・ヒュージャー	(1934–1987)
24/12/01	複数の芸術的才能に恵まれていた華麗なるファッション写真家セシル・ビートン	(1904–1980)
24/12/05	ライフ誌と空軍で活躍した女性初の戦場写真家マーガレット・バーク＝ホワイト	(1904–1971)
24/12/07	愛と美を鮮明に捉えたロマン派写真家エドゥアール・ブーバの平和への眼差し	(1923–1999)
24/12/10	保守的な政治体制と対立しながら自由のために写真を手段にしたエヴァ・ペスニョ	(1910–2003)
24/12/15	自然環境における人間の姿を研究することに関心を寄せた写真家マイケル・ぺト	(1908-1970)
24/12/20	ベトナム戦争中にナパーム弾攻撃から逃げる子供たちを撮影したニック・ウット	(born 1951)
25/01/06	記録映画の先駆者であり前衛映画製作者でもあった写真家ラルフ・スタイナー	(1899–1986)
25/01/10	アメリカ西部を占める文化の多様性を反映した写真家ローラ・ウィルソンの足跡	(born 1939)
25/01/15	フランスの人文主義写真運動で活躍したスイス系フランス人ザビーネ・ヴァイス	(1924–2021)
25/02/03	サルバドール・ダリとの共作でシュールな写真を創出したフィリップ・ハルスマン	(1906–1979)
25/02/06	ベトナム戦争に対する懸念を形にした写真家フィリップ・ジョーンズ・グリフィス	(1936-2008)
25/02/18	芸術に複数の糸を持っていたシュルレアリスムの写真家エミール・サヴィトリー	(1903-1967)
25/03/19	シュルレアリスムの先駆的な写真家でピカソのモデルで恋人だったドラ・マール	(1907-1997)
25/03/25	ホロコースト前の東欧のユダヤ人社会を記録した写真家ローマン・ヴィスニアック	(1897-1990)
25/04/01	ソーシャルワーカーからライフ誌の専属写真家に転じたウォレス・カークランド	(1891–1979)
25/04/04	写真家ビル・エプリッジは20世紀で最も優れたフォトジャーナリストの一人だった	(1938-2013)
25/04/25	ロバート・キャパの弟で総合施設国際写真センターを設立したコーネル・キャパ	(1918-2008)
25/05/01	激動1960年代の音楽家たちをキャプチャーした写真家エリオット・ランディの慧眼	(born 1942)
25/05/23	生まれ故郷ブラジルの熱帯雨林アマゾン川流域へのセバスチャン・サルガドの視座	(1944-2025)
25/06/22	風景への畏敬の念と激動の気象現象への驚異が伝わるミッチ・ドブラウナーの写真	(born 1956)
25/07/26	ティンタイプ写真でアパラチアの伝承音楽家に焦点を当てたリサ・エルマーレ	(born 1984)
25/08/03	色彩の卓越した表現を通して写真というジャンルを超越したデビッド・ラシャペル	(born 1963)
25/08/20	ヨーロッパ解放やコンゴ紛争などでの勇敢な取材で知られるドミトリ・ケッセル	(1902–1995)
25/08/25	長大吊り橋を撮影したピーター・スタックポールはライフ誌創刊の写真家になった	(1913-1997)
25/09/08	アパラチアや南東部の農村地帯の人々の肖像写真で知られているドリス・ウルマン	(1882-1934)
25/08/25	長大吊り橋を撮影したピーター・スタックポールはライフ誌創刊の写真家になった	(1913-1997)
25/09/15	指導者であり預言者であり歴史家であり学者だった写真家ジョン・ローエンガード	(1934-2020)
25/09/17	女性を客体ではなく主体として描写した写真家エレン・フォン・アンワースの視線	(born 1954)
25/09/22	精巧に演出された赤ちゃんたちの愛らしい写真で世界的に評価されるアン・ゲデス	(born 1956)
25/09/26	エロティックで都会的なスタイルの頂点を極めた写真家ヘルムート・ニュートン	(1920-2004)
25/10/06	モデルからファッション写真家に転じたスリランカ系英国人ナイジェル・バーカー	(born 1972)
25/10/14	ヴィクトリア朝イギリスで最も有名な写真家ジュリア・マーガレット・キャメロン	(1815-1879)

子供の頃「明治は遠くなりにけり」という言葉を耳にした記憶がありますが、今まさに「20世紀は遠くなりにけり」の感があります。掲載した作品の大半がモノクロ写真で、カラー写真がわずかのなのは偶然ではないような気がします。20世紀のアートの世界ではモノクロ写真が主流だったからです。しかしデジタルカメラが主流になった21世紀、カラー写真の台頭に目覚ましいものがあります。ジョエル・マイヤーウィッツとサンディ・スコグランド、ジャン・ボードリヤール、 F・ディレク・ウヤル、マーティン・パー、コンスタンティン・マノス、久保田博二、ポール・フスコ、エルンスト・ハース、エヴリン・ホーファー、アレック・ソス、アンディ・ゴールドワージー、ウィリアム・エグルストン、ソール・ライタ、などのカラー作品を取り上げました。

  Famous Photographers: Great photographs can elicit thoughts, feelings, and emotions.

ドナルド・トランプ大統領がノーベル平和賞を受賞できなかった理由

Nobel Peace Prize 2025! ©2025 Nahid Maghsoudi

ドナルド・トランプ大統領はノーベル平和賞の対象にならなかった。この決定は七つの戦争を終わらせたと主張する大統領を激怒させた可能性が高い。代わりにノルウェーのノーベル委員会は金曜日、オスロで声明を発表し、ベネズエラの野党指導者マリナ・コリーナ・マチャドを今年の受賞者に選出した。受賞理由は「ベネズエラ国民の民主的権利を促進するたゆまぬ努力」である。この政治家は生命に対する深刻な脅迫を受けて現在潜伏している。「権威主義者が権力を掌握したとき、立ち上がって抵抗する勇敢な自由の擁護者を認めることが極めて重要だ」と委員会は述べた。トランプがこの栄誉を勝ち取るためにキャンペーンを展開していたことは周知の事実だ。大統領就任当初からその可能性を示唆しており、今回はさらに大胆な発言で「自分は受賞に値する」と主張し「4回か5回は受賞すべきだった」とまで主張していた。彼がノーベル賞を切望するあまり、世界の指導者たちは外交交渉の場で彼のノーベル賞候補としての支持を公に表明していた。ウクライナのウォロディミル・ゼレンスキー大統領は、アメリカがキーウにミサイル「トマホーク」を提供するならトランプ氏支持すると述べ、一方クレムリンはトランプの勝利を支持すると述べた。アメリカ大統領と複雑な関係にあるイスラエルのベンヤミン・ネタニヤフ首相は、ガザ和平交渉中に指名状が入った封筒をトランプ大統領に手渡した。

Trump Patacca ©2025 Marilena Nardi

七つの戦争を終結させたという主張はやや疑わしいもののトランプ大統領は、中東和平に向けて大きな前進を遂げたようだ。今週、ハマスとイスラエルは、トランプ大統領の20項目からなる和平計画の第一段階を実施するための合意に署名した。それでは彼はなぜ勝てなかったのか？ 今年のノーベル平和賞の推薦は1月31日に締め切られた。トランプ大統領は1月20日に就任したため、推薦締め切り時点で就任から11日が経過していた。つまり、彼が今年行った和平交渉や指名は、金曜日の発表には技術的には一切カウントされなかったはずだ。イスラエルとハマスの合意が批准されたのはつい最近であり、人質もまだ解放されていない状況では「持続性」の証拠を求める委員会にとって、この脆弱な停戦は十分な成果とは見なされない可能性がある。「ノーベル平和賞はノーベル委員会による何カ月にもわたる調査と審議の結果です」「彼らは、まだ実現に近づいていない合意に基づいて、土壇場で決定を変えることはないだろう」と思う。しかしガザでの停戦が維持され、より包括的な合意への道が開かれるのであれば、彼は来年も選挙戦に残る可能性がある。トランプ大統領が自らの勝利を声高に訴えているため、5人で構成される委員会は圧力に屈したと見られたくないだろうと専門家らは指摘する。「トランプのあからさまな賞獲得キャンペーンは、おそらく委員会を苛立たせたのでしょう。彼らは独立性を重んじているのですから」と専門家は分析しているようだ。トランプが懸命にロビー活動を行っていたため、彼らは彼に権限を与えたくなかったのではないだろうか。下記リンク先は英国BBC放送の記事「ホワイトハウスがトランプ大統領に平和賞を授与しなかったとしてノーベル委員会を非難」です。

  White House blasts Nobel Committee for not awarding Peace Prize to Trump | BBC News

ノーベル平和賞はベネズエラの野党指導者マリア・コリーナ・マチャドに授与される

Maria Corina Machado addresses supporters at a protest against President Nicolas Maduro in Caracas, Venezuela, January 9, 2025

プレスリリース全訳：ノルウェー・ノーベル委員会は、ベネズエラ国民の民主的権利を促進するたゆまぬ努力と、独裁政権から民主主義への公正かつ平和的な移行を実現するための闘いに対して、マリア・コリーナ・マチャドに2025年のノーベル平和賞を授与することを決定した。ベネズエラの民主化運動の指導者であるマリア・コリーナ・マチャドは、近年のラテンアメリカにおける民間人の勇気の最も素晴らしい例の一人です。マチャドは、かつて深く分裂していた野党において、結束を強める重要な人物だった。その野党は、自由選挙と代議制を求めるという共通の基盤を見出しました。これこそまさに民主主義の核心である。たとえ意見の相違があっても、人民統治の原則を守ろうとする私たちの共通の意志です。民主主義が脅かされている今、この共通の基盤を守ることはこれまで以上に重要です。ベネズエラは、比較的民主的で繁栄した国から、人道的・経済的危機に陥る残忍で権威主義的な国家へと変貌を遂げました。少数の有力者が私腹を肥やしているにもかかわらず、国民の大部分は深刻な貧困に苦しんでいます。国家の暴力機構は自国民に向けられています。800万人近くが国を離れて野党勢力は不正選挙、法的訴追、投獄といった手段によって組織的に弾圧されています。ベネズエラの権威主義体制は政治活動を極めて困難にしています。民主主義の発展を訴える組織「スマテ」の創設者として、マチャドは20年以上前、自由で公正な選挙を求めて立ち上がりました。「弾丸ではなく投票を選んだのです」と彼女は語りました。以来、マチャドは公職に就き、また様々な団体に奉仕する中で、司法の独立、人権、そして国民の代表権を訴え続けてきました。彼女は長年にわたり、ベネズエラ国民の自由のために尽力してきました。2024年の大統領選挙を前に、マチャドは野党の大統領候補だったが、政権によってその立候補が阻止された。その後、彼女は選挙で別の政党の代表であるエドムンド・ゴンザレス・ウルティア氏を支持した。数十万人のボランティアが政党の垣根を越えて動員された。彼らは選挙監視員として訓練を受け、透明で公正な選挙の実施を確保した。 嫌がらせ、逮捕、拷問のリスクを冒しながらも、全国の市民は投票所を監視した。彼らは、政権が投票用紙を破棄し、結果について虚偽の報告をする前に、最終的な集計を確実に記録した。

選挙前も選挙中も、野党勢力の結束した努力は革新的で勇敢、そして平和的で民主的だった。野党指導者たちが国内の選挙区で集計された開票結果を公表し、野党が大差で勝利したことを示したことで、野党は国際的な支持を得た。しかし、政権は選挙結果を受け入れず、権力に固執した。民主主義は永続的な平和の前提条件です。しかしながら、私たちは民主主義が後退し、ますます多くの権威主義体制が規範に挑戦し、暴力に訴える世界に生きています。ベネズエラ政権による強硬な権力掌握と国民への弾圧は、世界でも稀なことではありません。世界中で同様の傾向が見られます。権力者によって法の支配が濫用され、自由なメディアが沈黙させられ、批判者が投獄され、社会は権威主義的な支配と軍事化へと突き進んでいます。2024年には、これまで以上に多くの選挙が実施されましたが、自由で公正な選挙はますます少なくなっています。ノルウェー・ノーベル委員会は、その長い歴史の中で、抑圧に立ち向かい、牢獄、街頭、公共広場で自由への希望を担い、平和的な抵抗が世界を変えることができることを自らの行動で示した勇敢な男女を称えてきました。マチャドさんは昨年、身を潜めての生活を余儀なくされました。深刻な命の脅威にさらされながらも、彼女はノルウェーに留まり、その選択は何百万人もの人々に勇気を与えました。権威主義者が権力を掌握したとき、立ち上がって抵抗する勇敢な自由の擁護者を認めることが極めて重要です。民主主義は、沈黙を拒み、大きなリスクを冒して敢然と前進し、自由は決して当然のものとされるべきではなく、言葉と勇気と決意をもって常に守らなければならないことを私たちに思い出させてくれる人々にかかっています。マリア・コリーナ・マチャドは、アルフレッド・ノーベルの遺言に記された平和賞受賞者の選考基準の3つをすべて満たしています。彼女は母国の野党勢力を結集させ、ベネズエラ社会の軍事化に抵抗する姿勢を揺るぎなく貫いてきました。彼女は民主主義への平和的移行を揺るぎなく支持してきました。マリア・コリーナ・マチャドは、民主主義の手段が平和の手段でもあることを示しました。彼女は、市民の基本的権利が守られ、その声が聞き届けられる、異なる未来への希望を体現しています。この未来において人々はついに平和に暮らす自由を得るでしょう。

  The Official Nobel Prize Website | About | Stories | Educational | Events and museums

スタイリッシュな次世代型スマート電動車椅子の導入

WHILL Model C2

先月下旬「歩行能力の劣化を痛感して電動カート（シニアカー）を試乗してみた」と題した一文をポストしたが、文字通り試乗に終わってしまった。入を躊躇った理由はいろいろあるが、最終的には車椅子と比べると走行できるエリア狭いという点がひっかかった。例えば多くの導病院が電動カートの院内への乗り入れを禁止している。これは主に、以下のような安全上の理由からだそうである。

他の患者との接触

電動カートは比較的大きく、最高速度も電動車椅子より速い場合があるため院内の狭い通路や待合室、曲がり角などで他の歩行者や車椅子利用者と接触する危険性が高くなる。

車体の重さと大きさ

電動カートは車体自体が重く（原付バイクと同等の重量があるものもある）、衝突した場合の衝撃が大きいため、重大な事故につながる可能性がある。

多くの病院では、電動カートで来院した方に対し、以下のような対応を求めているという。正面玄関脇などの所定の場所に電動カートを停めてもらう。院内では病院が用意している車椅子乗り換えて移動する。つまり電動車椅子と電動カート（シニアカー）は区別され、電動車椅子については院内の乗り入れを許可している病院が多いという。私が住んでる共同住宅（マンション）の玄関は車体が大きい電動カートは入らないのが導入を諦めた最大の理由となった。ところが脚力が劣化した私は今や「要介護1」である。つい出不精になりがちだが、アクティブに外に出られるような環境を持ちたい。そこで介護用品のレンタル会社に勧められたのが電動車椅子「WHILL Model C2」だった。高いデザイン性と優れた走行性能、利便性を兼ね備えた次世代型電動車椅子・近距離モビリティで「とにかく車椅子の概念を破っています」というふれ込みだった。

コントローラー

早速本体を運んでいただいたが、幅55cmで保管場所に困らない。前輪にオムニホイールという小さなローラーが集まったタイヤを採用しているため最小回転半径76cmという高い小回り性能を実現。これは一般的な車椅子や電動カートに比べて非常に小さく、狭い屋内やエレベーター内、店舗の通路などでもスムーズに移動できる。最大の特長はハンドルがなく、アーム（肘掛け）先端の直感的でシンプルなジョイスティック型コントローラーで、片手で簡単に操作できることだ。電源のON/OFF、速度指定、前進、後進、回転、充電残量の表示をこれひとつで行う。利き手に合わせて左右の付け替えも可能である。特別に開発された前輪と高出力モーターにより、最大5cmの段差を乗り越えることができるという。後輪にリアサスペンションを採用しており、段差やでこぼこ道での衝撃を吸収し、長時間乗ってもストレスを感じにくい設計になっている。コントローラーから手を離すと坂道でも自動でブレーキがかかる機能など、安全面への配慮がされているアームが跳ね上げ式になっており、前からも横からも簡単に乗り降りができる。車載や保管時に便利なように、3つのパーツ（メインボディ、シート、ドライブベース）に分解できる。これにより、タクシーや一般車のトランクにも比較的容易に積載できる。従来の車椅子のイメージを一新する、高いデザイン性を持っているのが大きな魅力になっている。というわけでレンタル契約し、新しい「足」を手に入れた。

  介護保険利用電動式車椅子および電動カート（シニアカー）のレンタル料金 | ダスキンヘルスレント

日本初の女性首相誕生へ：高市早苗の台頭と今後の展望

Sanae Takaichi set to become Japan's first female prime minister ©2025 Bart van Leeuwen

日本は歴史的な政治転換期を迎えている。強硬保守派で長年自由民主党議員を務めてきた高市早苗が、日本初の女性首相に就任する見込みだ。自民党は土曜日、彼女を新総裁に選出した。戦後日本政治における自民党の圧倒的な役割を踏まえると、高市の首相就任は事実上確実となった。首相は伝統的に自民党総裁にしか与えられない地位だ。自民党主導の連立政権は過去1年間で両院で過半数を失ったものの、強力な衆院では依然として最大政党であり、10月中旬の国会議員投票で高市氏の国会承認はほぼ確実となっている。高市の台頭は、日本が政治的再編の時期を迎えている中で起こった。自民党は経済停滞、有権者の信頼低下、そして党内の派閥争いといった批判に直面している。国家主義的な見解と強硬な防衛姿勢で知られる高市は、より強硬な安全保障政策の推進、米国との緊密な連携、そして中国と北朝鮮に対する積極的な外交姿勢を公約している。高市の任命は、女性首相が未だ誕生していない数少ない先進民主主義国の一つである日本にとって、象徴的な躍進となるだろう。彼女のリーダーシップは、男性優位の日本の政治文化におけるジェンダーの代表性や保守的なフェミニズムに対する認識に影響を与える可能性がある。しかし彼女の政治的スタンスは自民党の右派国家主義としばしば一致するため、首相としての立場が進歩的な社会改革に結びつくとは限らない。むしろ彼女の政権は防衛力の拡充、憲法改正、そして地域の脅威への対応として抑止力の強化を優先する可能性がある。

高市の首相就任は、日本の外交政策の軌道を一変させ、地域情勢や国際情勢においてより積極的な姿勢を示す可能性を秘めている。国内においては、彼女のリーダーシップは保守政治を活性化させる可能性があるが、社会改革や経済改革が進展しない場合には、イデオロギー間の亀裂を深めるリスクもある。今後数ヶ月で、彼女がイデオロギーと実利主義のバランスを取り、自民党政権への信頼を再構築できるかどうかが明らかになるだろう。高市の台頭は、継続性と変革の両面を象徴している。継続性とは、戦後日本の政治体制が自民党に根ざしているという意味で、また、アジアで最もジェンダーバランスの崩れた政治体制の一つにおいて、女性がついにトップに立つという変革である。彼女の保守的な経歴は、党内における安定的な存在となる可能性を秘めている。しかし、彼女の課題は、国民の懐疑心を払拭し、国際舞台における日本のイメージを近代化することにある。彼女が日本との戦略的同盟関係を維持しながら、経済改革とジェンダー関連の改革をうまく進めれば、21世紀における保守派指導者のあり方を再定義する可能性がある。しかし、もし彼女の在任期間が派閥争いやイデオロギーの硬直化に飲み込まれれば、彼女の歴史的瞬間は変革をもたらすというよりは象徴的なものにとどまるかもしれない。下記リンク先はル・モンド紙英語版の「高市早苗氏が日本初の女性首相誕生へ」です。

  Sanae Takaichi set to become Japan's first woman prime minister | Le Monde with AFP

モデルからファッション写真家に転じたスリランカ系英国人ナイジェル・バーカー

Untitled Artwork by Nigel Barker

Nigel Barker

ナイジェル・バーカーは、英国のリアリティ番組のパーソナリティ、ファッション・フォトグラファー、作家、スポークスマン、映画製作者、そして元モデルである。リアリティ番組『アメリカズ・ネクスト・トップモデル』の審査員兼カメラマンとして最もよく知られており、同番組のアメリカ版リアリティ番組『ザ・フェイス』の司会者も務めた。バーカーは1972年4月27日、ロンドンで生まれた。スリランカ出身の彼の母親は、英国に移住する前はミス・スリランカに出場していた。母親は彼が成長するにつれてモデルという職業への尊敬心を育む上で重要な役割を果たし、モデルとしての成功を機に家族を英国に呼び寄せたと語っている。5人兄弟の家庭に育ち、18歳までそこで暮らした。彼は寄宿学校のブライアンストン・スクールに通い、そこで生物学、化学、物理学の A レベルを取得した。 バーカーは医学の勉強を続けるつもりだったが、母親の勧めでテレビのモデル募集番組「ザ・クローズ・ショー」に出演することになった。

この番組でファイナリストに残り、モデルとしてのキャリアをスタートさせる。ロンドン、ミラノ、パリ、ニューヨークで約10年間モデルとして活躍した。若いモデルとして、彼はファッション業界の変化を感じていた。「モデルの体格は小さくなり、身長 190cm のたくましい男性モデルは売れない」と感じていた。1996年、彼はモデルからファッション・フォトグラファーに転身した。バーカーは、マンハッタンのミートパッキング・ディストリクトに写真スタジオ "StudioNB" をオープン した。彼は『GQ』『Interview』『Seventeen』『Town and Country』『Luck』『Tatler』『Cover』などのエディトリアルを撮影したほ『Land's End』『Levie』『Nicole Miller』『Nine West』『Ted Baker』『Jordache』『Pamella Rollan』『Beefeater』『Ford』『Sony』などの広告キャンペーンも手掛けた。

バーカーはタイラ・バンクスのリアリティ番組『アメリカズ・ネクスト・トップモデル』で17回にわたり審査員を務めた。リアリティ番組の審査員を退任後は、化粧品ブランドや男性用スキンケアラインの開発、テレビ復帰など、他の事業に集中する時間が増えると述べている。また、2007年のミス・アメリカ・コンテストと2012年のミス・ユニバース・コンテストの審査員も務めた。写真リアリティ番組『ザ・ショット』のエグゼクティブ・プロデューサーも務める。2013年、バーカーは『ザ・フェイス』の司会者に就任した。バーカーは、カナダの『ネクスト・トップ・モデル』第3期とニュージーランドの『ネクスト・トップ・モデル』第1期の第10話に写真家として特別出演した。メキシコの『ネクスト・トップ・モデル』第1期にはゲスト審査員兼写真家として出演し、ベネルクスの『ネクスト・トップ・モデル』第2期にもゲスト出演した。

彼の監督デビュー作は、自身もプロデュースを手掛けたドキュメンタリー『A Sealed Fate?』である。その後『Generation Free』と『Haiti: Hunger and Hope 』を制作し、米国動物愛護協会、エリザベス・グレイザー小児エイズ財団、エデヨ財団と提携して、それぞれの問題に光を当てている。バーカーは、メイク・ア・ウィッシュ財団、国連財団のガールアップ・イニシアチブのセレブリティ・アンバサダーを務め "Fashion Targets Breast Cancer"（ファッションが乳がんを撲滅する）のキャンペーンカメラマンも務めている。バーカーはテイラー・スウィフトとタッグを組んで、彼女の写真集 "8 Hours"（8時間）を撮影した。同集は2012年11月にデビューした。2013年9月、バーカーは「ベッドタイム・ストーリーズ」でナディア・ラッカ、リリアンヌ・フェラレジ、ジョーダン＆ザック・ステンマークを撮影し、Numero Russiaの9月号に掲載された。

2016年、バーカーはアメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのT-モバイル・アリーナで開催された "Miss USA 2016"（ミスアメリカ2016年）決勝のゲスト審査員を務めた。またその年に Adorama と共同で、人気テレビ番組「トップモデル」からインスピレーションを得た新ウェブシリーズ「トップ・フォトグラファー」を制作した。このシーズンの優勝者は、アカデミー・オブ・アート大学の卒業生スコット・ボレロだった。2017年、2018年、2019年には "Holland's Next Top Model"（オランダのネクスト・トップ・モデル）の審査員を務めた。バーカーは1999年からモデルでカバーガールの代表を務めるクリステン・チンと結婚している。夫婦は2人の子供とともにニューヨークに住んでいる。

  Nigel Barker (born 1972) Fashion photographer, spokesperson, filmmaker, former model.

高市早苗はマーガレット・サッチャー型右翼政治家

自由民主党の新しい総裁に選出された高市早苗 (中央）©2025 共同通信

マーガレット・サッチャー

1955年の結党から70年の節目に、初めて女性の自民党総裁が誕生した。高市早苗は10月中旬に召集される臨時国会で日本史上初の女性首相に就く公算が大きい。政治と無縁のサラリーマン家庭で育ち、保守の論客が「ガラスの天井」を破った。高市は長年、英国初の女性首相マーガレット・サッチャーを崇拝してきた。彼女は今、鉄の女という野望の実現に一歩近づいた。しかし多くの女性有権者は彼女を民主主義の擁護者とは見ていない。就任の挨拶で「ワーク・ライフ・バランス捨てる」と述べたことが批判を浴びているし、憲法改悪を標榜しているのも要注意である。イギリスのBBC放送デジタル版によると東京にあるテンプル大学のアジア研究ディレクター、ジェフ・キングストン教授は、高市が党内の溝を癒すことに大きな成功を収める可能性は低いと語ったという。「彼女は自らを日本のマーガレット・サッチャーと称している。しかし財政規律という点では、彼女はサッチャーとは全く異なる」「しかし、サッチャーと同じく、彼女はヒーラーとしてはあまり役に立たない。女性のエンパワーメントにはあまり貢献していないと思う」と教授は述べたというのだ。高市は強硬な保守派であり、女性が結婚後も旧姓を名乗ることを認める法律は伝統に反するとして長年反対してきた。また、同性婚にも反対している。彼女がマーガレット・サッチャー型右翼政治家というのはその通りだろう。公式サイトで「信念を貫き、ポピュリズムに抗する」と主張しているが「新自由主義右翼」という言葉とも整合する。新自由主義とは、政治や経済の分野で「新しい自由主義」を意味する思想や概念。なお日本では以下の複数の用語の日本語訳として使われている。ネオリベラリズム:1930年以降、社会的市場経済に対して個人の自由や市場原理を再評価し、政府による個人や市場への介入を最低限とすべきと提唱する経済学上の思想。1970年以降の日本では主にこの意味で使用される場合が多い。ニューリベラリズム:初期の個人主義的で自由放任主義的な古典的自由主義に対して、より社会的公正を重視し、自由な個人や市場の実現のためには政府による介入も必要と考え、社会保障などを提唱する。高市は新保守主義と新自由主義を兼ね備えた1980～90年代的な新古典的な右翼だ。テレビにデビューした頃からずっとそういう類型だった。小泉進次郎陣営が「ステマ」で「ビジネスエセ保守」と流していたらしいが、保守ではなく右翼である点を除いて妥当な評価だったと思う。しかしそれをすっぱ抜かれたあたり小泉陣営の選挙戦はどうしようもなく拙劣だった。下記リンク先はロイター通信の記事「サッチャーに触発され、日本の次期首相の高市はガラスの天井を打ち破る」です。

  Inspired by Thatcher Japan's PM-in-waiting Takaichi smashes glass glass ceiling | Reuters

フォトジャーナリズムの発展に貢献したハンゼル・ミートとオットー・ハーゲル

Japanese-Americans participating in a flag saluting ceremony at relocation center, 1942 (Mieth)

Otto Hagel & Hansel Mieth

ハンゼル・ミート（1909-1998）とオットー・ハーゲル（1909-1973）は、アメリカにおけるフォトジャーナリズムの発展に顕著な貢献を果たした。ミートとハーゲルは商業的な成功や名声よりも、社会的・政治的な自立に情熱を傾けた人生を送った。このドキュメンタリーチームは被写体の記録に留まらず、彼らと共に働き、共に生活をした。ドイツからの亡命者であるミートとハーゲルは、青春時代をヨーロッパ旅行に費やし、旅の出来事を記録した。ハーゲルは1928年にドイツを出国し、ボルチモアでアメリカに不法入国しました。ミートも2年後に続き、2人は1930年にカリフォルニアで再会した。大恐慌の真っ只中に到着したため、仕事を見つけるのは困難だったたが、ミートとハーゲルはヨセミテ渓谷のすぐ外側にあるワウォナ・トンネルの建設作業員の一員になった。その後、彼らは移民農業労働者としての仕事に就いた。このことが、彼らの仕事の特徴である人間的な感受性を育むのに役立ったのである。この時期に撮影された写真には、サクラメント周辺のフーバービル家、サンフランシスコのミッション地区の悲惨な生活環境、サリナスのレタス・ストライキが活写されている。

Auto Graveyard, New Jersey, 1937 (Mieth)

そしてさらにサンフランシスコとオークランドの港湾労働者や港湾労働者、そして仲間の移民労働者の生活が記録されている。1930年代、ヘーゲルはカリフォルニアの綿花摘み労働者の労働条件を描いたインディペンデント映画を制作した。1934年のサンフランシスコ・ゼネストの最中、ヘーゲルのアパートは家宅捜索を受け、フィルムは行方不明となった。1970年代に "A Century of Progress"（世紀の進歩）というタイトルで再発見され、社会ドキュメンタリー映画の先駆者として高く評価されているヘーゲルはドキュメンタリー撮影においても労働闘争に焦点を当て続けました。『LIFE』誌や『Fortune』誌に主要なフォトストーリーを寄稿しながら、フリーランスとしての立場を守り、主流メディア以外で活動する機会を常に捉えていた。

Ford worker and family being visited at home, 1940 (Mieth)

対照的に、ミースは雑誌『ライフ』が創刊した1936年の翌年に専属カメラマンとなった。彼女の作品はその後10年間、同誌の重要な部分を担った。1940年、二人は写真家ロバート・キャパとその婚約者トニ・ソレルとのダブル・セレモニーで結婚した。ヘーゲルはこの同じ年に、フランクリン・ルーズベルト大統領の再選キャンペーンの記録を依頼し、アメリカ国籍を取得した。第二次世界大戦中、ミースの仕事はどんどん減り、1945年までに二人の関係は緊張していた。ストレスが増大する中、ミースとヘーゲルは下院非米活動委員会での証言を求められ、証言を拒否すれば商業的な成功が損なわれることを承知の上で、二人は政治的信念を妥協するつもりはなかった。そこで二人はサンフランシスコ北部に移り住み、自給自足の農場を始めた。

Sheriff and Deputies, Salinas Lettuce Strike, California, 1936 (Hagel)

1950年代から1970年代にかけて、ミースとヘーゲルは写真撮影を続け、視覚作品と文章を融合させ、1955年には『LIFE』誌に "The Simple Life"（簡素な生活）という記事を掲載した。同年、ヘーゲルの写真がニューヨーク近代美術館で開催されたスタイケンの "Family of Man"（人間家族）展に展示された。二人の写真家は共同で、カリフォルニア州ソノマ郡に住むアメリカ先住民族、ポモ族の生活を記録したシリーズを制作した。ヘーゲルが1973年に亡くなった後も、ミースは25年後の1998年に "A Lifetime of Concerned Photography"（生涯をかけた写真）展が開催され、1991年にはハーゲルの故郷であるドイツのフェルバッハ "Simple Life ― Fotografien aus Amerika 1929-1971"（簡素な生活 - アメリカの写真 1929-1971）展が開催された。

Orphanage Jazz Band, Harlem, New York,1940 (Hagel)

ハンゼル・ミート/オットー・ハーゲル・アーカイブには、個人文書や写真資料、書簡ファイル、手稿、財務記録、伝記資料、展示資料、活動記録、視聴覚資料などが収蔵されています。アーカイブの資料は1911年から1998年までのもので、コレクションの大部分は1937年から1990年までのものである。さらに、センターのファインプリント・コレクションには1,000枚を超える写真が収蔵されている。

  Hansel Mieth (1909-1998) and Otto Hagel (1909-1973) Center for Creative Photography